季洋在眼下阶段的综合技术基本已经达到饱和，从她的角度看，距离艺考不到一个月的时间对方已经很难在演奏技术上提高。
经过她两个小时的观察思考，季洋还有可能在现有基础上所做的提升就是提高音色。
如何提高音色是每一个演奏者毕生都在研究的问题。
它很抽象。
有人喜欢偏暖的音色，有人喜欢干净利索的音色。
但有一点可以在两个正营之间达成共识，有质量的音色一定是经过思考演奏出来的。
将这个观点放到演奏者身上——能否演奏出有质量的音色关乎于你是否认真的思考过自己所演奏出来的音色。
以季洋为例，林幽幽虽没有直接指责李安在教学上的疑似疏忽，但措辞间的口吻却是有些没给李安留面子。
“她没发现吗，她的声音和你很像。”
细品，季洋的声音像你，季洋目前还有提升空间的地方就是声音。
关于个人音色问题，李安承认自己有所疏忽，他一直将其排在手指、技术、情绪之后。
所以在季洋的教学上，他的关注顺序也是如此。
被婉言音色不好李安到没什么，他本来就还是一个在路上的人。
重要的是林幽幽的视角里能看到季洋目前的不足，这就让他看到了季洋的提升空间。
其实到了这个阶段，他也发现季洋似乎在短时间内没有什么进步空间了。
没想到这个困扰他的问题被林幽幽发现。
关于声音质量的问题他真的没什么好办法，他自己还半瓶子晃荡。
林幽幽回到她问季洋的问题，“要弹出有质量的声音，至少应该知道什么是有质量的声音。”
“季洋说你的声音是她最喜欢的，所以我认为她不具备先天的声音审美。”
又是扎心一刀。
李安苦笑：“那就拜托你了。”
林幽幽：“李安你也应该好好思考一下你想要的声音是什么，一味只靠指尖集中所带来的敏锐声音练到一定程度一定会拖住你的脚步。”
林幽幽给李安讲了一个她维也纳同学的例子，和李安的情况差不多，专注手指技术，认为手指技术是一切。
后来他的这位同学就是因为太依赖指尖发力而导致后面弹什么作品都是一种流水线精密产品的味道。
当然，这种精密产品依旧不是那些残次品所能比拟的。
林幽幽听完李