欧阳转身从柜子里拿出一张老照片，展示道：“我师父以前号称装裱界的梅兰芳，扮相好，长相也漂亮，穿的衣服也干净。”
“平时白衬衣，米黄西裤，裤线可以削萝卜，领子特别干净。黑鞋，白袜子，很讲究。老爷子干活不象我还戴围裙，他站得很好，全身上下干干净净。他最拿手的是修画心，接画意堪称一绝，历代名家信手拈来，无一不通。”
“原来有一个老油子，京裱的张师傅，经常带着那些南方来的老师傅下馆子，一下班招呼一声，那时候还有洋车，出门喊洋车，直接拉到前门。”
“全聚德、老江南，力力川菜，西四有砂锅居。好多都是我师父结账，因为工资高，还喜欢热闹，很痛快的一个人。”
欧阳放下照片，回到座位上，感叹道：“那时候故宫有死规定：传世文物必须要接笔全色，出土文物就不全颜色不接笔，书法要是大面积坏也不接笔全颜色。不随便接笔是故宫老规矩，修旧如旧，尽最大可能使文物保有原有状态，才更有价值。”
看着鲁善工，语重心长道：“我是过来人，你如果有心学习书画，老朽给一个建议：临摹，不停临摹，找自己喜欢的画家拼命临摹！”
“古代绘画强调神韵和写意，乃作者天人合一的心灵表现，在造型上不像西方绘画那样讲究写实，而是散点透视，适度变形夸张，所以初学者无法以写生进行训练，而是通过临摹前人作品掌握技巧，临摹是学习绘画的重要手段。”
“要想成功临摹一幅画，动辄以年论，临摹者的一段段生命浓缩在方寸之间。就算是临摹高手，一辈子也临不了几张很成功的作品。”
“1962年到1980年，当年故宫冯忠莲师傅，毕生技艺都用来临摹一幅画，从数量上看少得可怜。然而考虑到她临摹的这样一幅八百多年沧桑，经历过几度政权倾覆，又数次战火的国宝真迹，你说有没有价值？”
鲁善工点头同意，再精密的电脑喷绘喷不出青山绿水的厚度，喷不出勾金描银的金属感，也不曾有临摹师的生命厚度凝固其中，临摹是把感情画在里头，是有生命的东西。
“说的不错！”宋学明接话道：“当年孙师傅也跟我说过同样的话，有的工作磨损人，有的工作养人，而临摹古书画是后者。”
“磨墨、勾线，用很长时间做一件简单的事，在过程中深入画的本质，对微妙之处掌握得越来越深。从墨的水分，摩擦力，颗粒粗细，才明白在什么样的纸上能产生什么样的效果。”